La nuova imponente mostra di Anselm Kiefer, tra i più influenti artisti contemporanei. Le Alchimiste nasce da un progetto avviato nel 2023 e presenta oltre quaranta grandi teleri, concepiti appositamente per dialogare con la drammatica bellezza di questo luogo segnato dal bombardamento del 1943. Centrale il legame con Milano, città in cui visse la sua giovinezza Caterina Sforza, scienziata e condottiera, autrice di un raro manoscritto con oltre 400 ricette tra medicamenti e formule alchemiche. Accanto a lei, Kiefer convoca una costellazione di figure femminili, note e dimenticate: da Isabella Cortese e Maria la Giudea a Marie Meudrac, Rebecca Vaughan e Mary Anne Atwood. Attraverso la sua pittura materica e simbolica, l’artista restituisce volti e corpi cancellati dalla storia, riconoscendo alle alchimiste un ruolo cruciale nella nascita del pensiero scientifico moderno. Fin dagli esordi, nei primi anni Settanta, Kiefer indaga i poteri creativi e redentivi delle donne, qui tradotti in un pantheon al femminile che intreccia mito, memoria e rigenerazione.

Visita guidata a cura di Alberto Marchesini.

Quota: 28 euro (visita guidata, biglietto di ingresso, diritto prenotazione, radiocuffie). Disdette senza penali entro 15 gg. lavorativi; oltre tale limite, la quota deve essere corrisposta. Per partecipare è necessario iscriversi all'associazione.

Quando:
- giovedì 26 marzo 2026, ore 15
- mercoledì 1 aprile 2026, ore 15

Ritrovo: Palazzo Reale, lato bar

A 160 anni dalla nascita del grande scultore Paul Troubetzkoy, arriva a Milano la mostra che ha incantato Parigi. L’esposizione ricostruirà il percorso non comune di questo artista italiano, principe russo per nascita, parigino d’adozione, che nello stesso tempo intraprende una brillante carriera negli Stati Uniti. Grazie al grande talento di ritrattista è ricercato da un’élite cosmopolita, dalle celebrità, da tutta Parigi, e addirittura dalle prime stelle del cinema americano. La sua vita è costellata di incontri e amicizie decisive con letterati quali Tolstoj in Russia, Georges Bernard Shaw a Parigi, con i quali condivide uno stile di vita vegetariano, particolarmente insolito per quell’epoca. Oltre ai ritratti che lo hanno reso famoso, l’esposizione metterà in risalto la sua scultura animalista. Con opere provenienti dal Museo del Paesaggio di Verbania, che conserva uno dei più significativi fondi dell’artista, e da importanti collezioni italiane e straniere come il Musée d’Orsay e il Petit Palais di Parigi, il San Francisco Museum of Fine Arts, il Museo Sorolla di Madrid, il Detroit Institute of Art, o la Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea di Roma, solo per citarne alcuni. Per la prima volta esposti a Milano, alcuni favolosi dipinti di Boldini, Sorolla, Repin in dialogo con le raffinate opere del grande scultore che ha saputo catturare lo spirito della Belle Époque.

Visita guidata a cura di Anna Torterolo.

Quota: 28 euro (visita guidata, biglietto mostra, prevendita, noleggio radiocuffie). NON SONO CONSENTITE RIDUZIONI. Disdette senza penali consentite entro 15 gg lavorativi; oltre tale limite, la quota dovrà essere corrisposta. Per partecipare è necessario iscriversi all'associazione.

Quando: mercoledì 8 aprile 2026, ore 15

Ritrovo: GAM, via Palestro 16

Una grande mostra realizzara con il Metropolitan Museum of Art di New York. Al centro del percorso il capolavoro "Roma Antica" di Giovanni Paolo Panini, pittore e architetto del Settecento. Una spettacolare veduta immaginaria delle rovine di Roma, per la prima volta a Milano, in dialogo con le collezioni del museo e con nuove importanti acquisizioni: l’Interno del Pantheon di Panini, le vedute di Van Wittel, un sarcofago romano del III secolo, una porcellana Ginori del Laocoonte e una selezione inedita di ventagli del Grand Tour. La mostra culmina nella sorprendente opera video “Tutti gli Dei” a cura del pluripremiato cineasta Ferzan Özpetek che, grazie alla sua cifra artistica, offre al pubblico un Grand tour nel tempo con il potente linguaggio della cinematografia.

Visita guidata a cura di Alberto Marchesini.

Quota: 15 euro (visita guidata, radiocuffie) + biglietto di ingresso euro 15 intero, euro 13 over 65. Ingresso gratuito tessera Musei Lombardia da comunicare obbligatoriamente in fase di iscrizione. Disdette senza penali consentite entro 10 gg lavorativi; oltre tale limite, la quota dovrà essere corrisposta. Per partecipare è necessario iscriversi all'associazione.

Quando: lunedì 13 aprile 2026, ore 15,30

Ritrovo: Museo Poldi Pezzoli, via Manzoni 12

La mostra dedicata a Antoon Van Dyck  e allestita al Palazzo Ducale di Genova, è la più grande retrospettiva dedicata al pittore negli ultimi 25 anni e racconta il legame profondo tra il grande pittore fiammingo e Genova, città in cui soggiornò tra il 1621 e il 1627, nel pieno della sua affermazione artistica. L’immensa statura di Van Dyck risiede non solo nella qualità della sua opera, ma anche nella capacità di variare la propria arte perché in sintonia con gli ambiti di committenza di volta in volta diversi, cambiando quanto necessario per sedurre i nuovi clienti, assecondare abilmente i loro gusti, sintonizzarsi con ciascun milieu nel quale si trova a operare. La mostra si sviluppa nelle sale nell’Appartamento del Doge e include la splendida Cappella Dogale. Durante la visita guidata scopriremo come Van Dyck seppe rinnovare il ritratto aristocratico, dando volto e stile alla nobiltà genovese del Seicento. Nei suoi dipinti, dame e gentiluomini appaiono eleganti e autorevoli, ma allo stesso tempo vivi e naturali: non semplici immagini di potere, bensì veri ritratti di personalità. Accanto ai celebri ritratti, la mostra presenta opere sacre e confronti con la pittura italiana, che aiutano a capire come Van Dyck unì la tradizione fiamminga al colore e alla luce appresi in Italia. La visita offrirà così uno sguardo affascinante sulla Genova barocca e su un artista che, proprio qui, pose le basi del suo successo europeo. Questa mostra rappresenta un’occasione eccezionale per vedere riunite molte opere di Van Dyck raramente esposte insieme. NOVI LIGURE: allo sbocco della Val Scrivia, in un’area chiamata Oltregiogo genovese che si stende tra il Piemonte e la Liguria, a cavallo dell’Appennino Ligure, conserva un’atmosfera che ha nel nome e nei tanti palazzi dalle facciate dipinte il segno del secolare dominio di Genova. Il centro storico, compatto e pedonale, è dominato dalla torre medievale del 1223, la Piazza Delle Piane, cuore cittadino con la Collegiata di Santa Maria Maggiore, il Palazzo Delle Piane e la Fontana del Sale, memoria di un episodio del 1814. La città è nota anche per la sua tradizione dolciaria, legata a marchi storici.

Visite guidate a cura di Federica Mingozzi.

Quota: 95 euro (pullman, visite guidate, biglietto d'ingresso mostra, prevendita, radiocuffie). Pranzo libero a Genova. Disdette senza penali entro 15 gg.; oltre tale data limite, la quota dovrà essere interamente corrisposta. Per partecipare è necessario iscriversi all'associazione.

Quando: sabato 9 maggio 2026, partenza ore 8,30

Ritrovo: parcheggio di via Mario Pagano (M1 Pagano)

La Fondazione Palazzo Strozzi presenta una delle più importanti mostre mai dedicate a Mark Rothko (1903-1970), indiscusso maestro dell’arte moderna americana. La mostra rappresenta un progetto unico, concepito appositamente per Palazzo Strozzi, per celebrare il legame speciale tra l’artista e Firenze. L’architettura del palazzo e la città stessa sono lo scenario ideale per esplorare come Rothko traduca in pittura la tensione tra misura classica e libertà espressiva, dando vita attraverso il colore a una nuova percezione dello spazio che oltrepassa la bidimensionalità della tela. Il percorso espositivo a Palazzo Strozzi permette di ripercorrere l’intera carriera di Rothko con oltre 70 opere provenienti da prestigiose collezioni private e dai più importanti musei internazionali, tra cui il Museum of Modern Art (MoMA) e il Metropolitan Museum of Art di New York, la Tate di Londra, il Centre national d’art et de culture Georges-Pompidou di Parigi e la National Gallery of Art di Washington. Da Palazzo Strozzi il progetto si estende poi alla città di Firenze, con la visita del Vestibolo della Biblioteca Medicea Laurenziana, progettato da Michelangelo.

Visite guidate a cura di Federica Mingozzi.

Quota: 170 euro (treno AV Milano-Firenze AR, visite guidate, biglietti d'ingresso, diritti di prenotazione, accompagnatore, radiocuffie). Pranzo libero a Firenze. Pagamento anticipato all'iscrizione. In caso di rinuncia, senza sostituzione, l'importo non verrà rimborsato. GRUPPO MASSIMO 20 PERSONE. Per partecipare è necessario iscriversi all'associazione.

Quando: martedì 9 giugno 2026

Ritrovo: Stazione Centrale